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©️深响原创 · 作者｜吕玥 AI对影视行业的影响正变得越来越大。 最直观的变化是制作成本。真人短剧的制作成本普遍在40万至80万元，而同等水平的AI短剧只需要约10万元；院线AI长片《三星堆：未来往事》的制作成本在千万元级别，传统实拍则至少需要8亿元预算。 但比成本下降更值得关注的，是内容供给方式的变化。制作门槛降低，意味着更多创意有机会变成作品，更多小团队和个人创作者能够进入影视行业。对于平台来说，同样的资金可以支持更多项目，过去因为投资风险过高而难以落地的题材，也有了新的尝试空间。影视内容的供给规模、创作主体和作品形态，都可能因此发生变化。 长期以来，长视频平台需要在高昂的制作成本、有限的投资预算和持续增长的内容需求之间寻找平衡。AI不仅提供了降本增效的工具，也可能改变这套内容生产逻辑。但成本下降、供给扩大，并不意味着商业价值会自动增长。平台如何定位AI的价值和位置？如何从更多作品中筛选出真正有价值的内容？又如何让创作者获得合理回报，形成可持续的生产生态？ 我们认为，AI给长视频带来的真正机会，不只是降低制作成本，而是借此重构内容结构和生产机制。前者决定平台能否获得更丰富、更有弹性的内容供给，后者决定新的创作力量能否真正留下来。 长视频拥抱AI，但真正的难题在技术之外。 AI内容，不能只看制作成本 技术能力不断进步，AI已经可以参与影视制作的多个环节。对于平台来说，现在真正需要回答的问题不是“AI能做什么”，而是“平台需要AI做什么”，毕竟长视频平台拥抱AI，并不是要把自己变成另一个红果。 在长视频的商业逻辑里，会员订阅和广告是两大核心收入来源，内容不仅要“好看”，还要承担吸引新会员、促进续费、丰富片库和提升用户留存等任务。一部作品的价值，不完全取决于它自身带来多少播放和收入，也体现在它对平台整体会员和广告业务的贡献上。 这意味着，长视频平台布局AI，不能只考虑怎样低

©️深响原创 · 作者｜林之柏 “双11”走到第18个年头，AI成了今年各个平台的主角： 淘天推出AI定向产品 “万相点睛”、打通千问APP，还首次将AI算力Token摆上货架； 京东喊出“打造 AI 应用最深、场景覆盖最广的一届双11”，AI购物助手“东东”、JoyAI数字人、京麦AI经营中心、“超脑”大模型3.0等全面铺开； 抖音电商除了打通豆包AI购物，还开放了罗盘AI问数、飞鸽智能客服等功能； 快手电商则提出“AI提效、全域协同”策略，发布商业AI全景图，覆盖六大核心经营场景…… “AI 双11”其实并不是一个新鲜概念。但过去几年，AI更多扮演的是辅助工具的角色，主要帮助平台提升大促转化、帮助商家优化运营效率。今年的变化在于，AI开始从单点功能向经营全链路延伸：前端影响消费者如何发现和选择商品，中间改变商家如何洞察需求、生产内容、触达用户，后端则进一步进入仓储、物流和供应链调度。 换句话说，AI不再只是给电商业务增加一个新功能，而是在重新组织电商经营的方式。 随着AI在电商行业的应用进入深水区，一些更现实的问题摆到了所有人面前：AI能否真正融入商家经营日常？它能给存量博弈阶段的电商市场带来哪些变化？不同的平台、商家又能从这股AI浪潮获得多少实际增长？ AI购物助手扎堆上线：用户真的更省心了？ 消费者最先感知到的变化，是AI正在改变购物的决策方式。 当前的电商平台，商品和内容供给越来越丰富，但选择变多并不意味着购物更轻松。相反，海量商品、复杂参数、促销规则和优惠组合，都在增加消费者的筛选成本、放大消费者难做选择的疲惫感。尤其到了双11，消费者经常需要在不同商品、店铺和优惠之间反复比较，才能找到真正适合自己的选择。 AI提供了另一种解决思路：通过理解用户的自然语言和真实意图，将原本分散在搜索、筛选、比价、咨询等环节的任务整合起来，压缩成“对话-推荐-下单” 的短路径，让

©️深响原创 · 作者｜吕玥 生活服务商家可能从未像今天这样，拥有如此多元的获客方式与触达渠道。本地生活平台、短视频、内容社区，团购、直播、搜索广告、私域、社群，生意的入口看起来越来越多。 但渠道多了，获客并没有变轻松。在传统买量逻辑下，线索单价持续攀升。商家在前端承担越来越高的投放成本，后端却迟迟看不到相匹配的到店和成交增量。 线索越投越贵、放量越来越难、客资越来越少，成了不少生活服务商家的共同困境。 深响发现，小红书对这些问题，有了一些新思考。在刚举办的小红书生活服务行业大会上，针对生活服务用户触达次数多、决策周期长的特点，小红书推出生服行业专属AIPS人群模型。通过这套模型发现，在生活服务行业里，TI人群（深度兴趣人群）成为生意成交转化的关键。 这也意味着，线索经营的起点，已经从“怎么拿到更多留资”转向了“怎么找到并转化对的人”。而通过种草打开兴趣人群，更精准转化对的人，也许构成了一条更新、更完整的生服商家增长路径。 种草对的人，生活服务商家才能打开新增量 找到并种草对的人，不是简单地从现有客群中筛选出转化概率更高的人，而是重新理解一门生意还有哪些增长机会。商家如果只盯着决策末端的线索，就只能在有限的人群里反复竞争。 横店影视城的增长，就源于对客群的重新审视。作为文旅目的地，它原本的获客重心集中在已有出游计划、正在比对目的地的游客。依托小红书一方数据做反漏斗洞察，品牌从已成交用户中，挖掘出汉服爱好者、沉浸式剧场玩家这类潜力群体，同时识别出此前被忽略的亲子家庭客群。 人群变了，横店影视城的种草内容也跟着变——面向汉服群体主打古风游园体验，用强互动剧情吸引沉浸式体验爱好者，同时针对性满足亲子家庭的出游诉求。这为横店影视城带来的是TI人群年同比38%的增长，搜索场的精准转化ROI更达到17.5。 横店影视城的变化说明，生服行业的增长不一定来自对现有流量的争夺，也来自对潜在客

©️深响原创 · 作者｜吕玥 “同志们准时参会，改变历史从这一刻开始”“第一次隔空参会，好紧张”“参会人员在我这签到”…… 随着《伟大的长征》里把镜头推进那间27平方米的房间，遵义会议正在此召开。弹幕刷屏，有人报到，有人旁听，有人投票。观众不再叫自己“观众”，而是叫自己“参会人”，仿佛正坐在现场，共同见证一个历史性的关键时刻。这不再是普通的弹幕热闹，更是种观剧行为的质变：观众从看剧的人，变成了进入历史现场的人。 为纪念中国工农红军长征胜利90周年，历时五年多创作完成的重大革命题材电视剧《伟大的长征》，在央视一套及腾讯视频等平台开播。开播一小时即拿下全网收视第一，腾讯站内评分9.6，位列革命剧榜第一。据中国视听大数据（CVB）统计，截至10月20日，全媒体收视总时长达1.7亿小时；大屏端直播收视率稳居3%以上，位居近年革命题材剧首位。 近年来，优秀的主旋律影视作品早已跳脱出严肃说教与符号化人物的创作桎梏，以更具现代感的姿态闯入年轻一代的视野并持续破圈。《伟大的长征》延续了这一强劲势头，更催生出“记全笔记”“弹幕参会”等现象级互动。这也让我们好奇：九十年前的绝境与转折，何以让今天的观众全情投入？ 弹幕共鸣、跨平台考据，年轻观众追剧的多种姿势 《伟大的长征》的弹幕里远不止“云参会”这一种令人情绪高涨的瞬间。它打破了传统的单向观看，通过海量个体视角的实时汇聚，将荧屏上的讨论转化为一个有温度、有深度的全景式回音壁与意义共创场。 有的观众借弹幕表达崇高敬意，如“重温革命先辈的行军路，才更懂得珍惜今天来之不易的生活”、“看到这里真的好激动，致敬先辈，盛世如您所愿！”等表达高频出现，朴素的爱国情感在此时被成倍放大。 当剧中的地名、事件与现实重叠，不少观众在剧中看到了自己的家乡，想起了自己的祖辈：“这里是我的家乡，欢迎大家来打卡！”、“我的太爷爷当年也是红军”……此时宏大事件与血脉记忆缝合，

©️深响原创 · 作者｜林之柏 谁能想到，国漫IP成了今年品牌营销的新“王牌”。 **nova 15系列和《剑来》动画第2季的一系列合作全网曝光量超过10亿、内容互动量超6000万；瑞幸即享和《剑来》动画的联名产品上线10分钟登上京东休闲饮品行业榜Top 1…… 腾讯视频数据显示，其平台国漫IP年度合作品牌客户持续增长，覆盖快消、数码、汽车、白酒等主流行业。从小部分品牌的尝鲜到众多品牌的集体选择，国漫已然成为品牌营销绕不过的“必选项”。 **nova 15 ×《剑来》动画第2季、瑞幸即享 × 《剑来》动画 从尝鲜玩法到增长标配：国漫营销迈入3.0新阶段 要判断一个赛道是否真正起势，除了看眼前的热度，更要看它是否形成了完整的产业供给生态，让品牌主动将其纳入常规营销预算，并持续获得确定性、可预期的商业回报。 从这个角度看，国漫营销已经走完了前两个探索阶段，迈入3.0成熟周期。 2019年以前是1.0萌芽期，品牌主要通过产品贴牌、包装联名等轻量化方式试水；2019-2025年行业进入2.0成长期，品牌开始围绕头部IP展开合作，但整体仍以阶段性项目为主；如今，随着合作品牌、行业覆盖、内容影响力和营销形式的不断扩展，国漫营销正迈向3.0成熟期，逐渐成为品牌增长的标配和常态化营销布局的一部分。 这一变化首先体现在品牌合作从一次性尝试走向持续投入。 以**nova系列为例，nova 15和《剑来》动画第2季的联动获得超10亿曝光之后，nova 16选择与《斩神》动画合作，定制番外片播放量再次过亿；益达也先后与《剑来》动画第2季、《仙逆》动画等IP合作。还有《和平精英》，贯穿全年的国漫联动节奏紧凑，接连携手《斗罗大陆》动画、《仙逆》动画、《斩神》动画、《剑来》动画等头部 IP。 一个IP能让广告主掏一次钱或许不难，但当不同行业、不同体量品牌愿意为国漫投下长期信任票，说明国漫营销的价值已经获

©️深响原创 · 作者｜何理 这是一个内容大爆炸的时代。AI生成内容不断涌现，各种各样的视听形态也让人眼花缭乱。 有意思的是，当碎片内容越来越多，《主角》《兰香如故》《斩神》等长篇作品的热度却不减反增，《我的前半生》、新旧版《三国》等古早手搓长剧还意外翻红。显然，当内容供给不再稀缺，真正稀缺的是能够被记住、被讨论，并持续产生影响的内容。 “精品内容的综合效应不可替代。”就像腾讯公司副总裁、腾讯在线视频董事长孙忠怀在今年腾讯视频V视界大会上所言，只有精品能成为现象级作品，沉淀为亿万用户的共同记忆。 这或许也是时代潮涌中，影视内容行业走出迷雾的真正路线。 AI时代，精品内容稀缺价值凸显 腾讯视频对精品内容的坚持并不是新命题。但在AI加速内容生产、行业供给持续扩容的当下，这一选择的意义更加凸显。 其一，内容越多，真正能形成共同记忆的作品越重要。 内容数量持续增加，但用户的注意力并没有同步增长。很多作品能够获得一时关注，却很难形成持久影响。而精品内容的价值，恰恰在于打破圈层，让不同年龄、不同兴趣的人聚在一起，围绕同一部作品展开讨论。 比如今年腾讯视频热播的年代剧《主角》，围绕秦腔、陕西方言、个人命运与时代等话题形成了广泛的社会讨论；《交锋》则以真实历史为背景，呈现上世纪90年代末以来两岸关系的演变，引发观众对相关历史的关注与思考。这些作品没有停留在浅层爽感，而是沉淀为人们理解一段历史、讨论一种社会现象的参照和视角，也因此拥有更长久的公共影响力。 其二，AI可以提高生产效率，却不能替代创作判断。精品内容的竞争力，仍然来自完整叙事、风格审美、独特表达等“非标”体验。 在孙忠怀看来，AI目前主要改变的仍是生产环节，而好内容的诞生，是一条需要多重专业能力共同参与的长链路。“AI让‘做出来’这件事变得容易了，但没有让‘做得好’变得容易。”孙忠怀表示，未来达到及格线的AI原生内容会越来越多，但

©️深响原创 · 作者｜林之柏 不满足于卖炸鸡汉堡的麦当劳，盯上了一门新生意——广告。 在不久前的2026投资者日中，麦当劳首席营销官Morgan Flatley宣布将推出全新业务板块“麦当劳媒体网络”（McDonald‘s Media Network），计划将麦当劳餐厅的点餐机、菜单板和线上APP等渠道开放给第三方品牌投放广告，目前已在美国地区的450家直营门店进行试点，吸引了保险公司Geico等大客户。 Morgan Flatley表示，这项业务预计能为公司带来10亿美元的新收入。 事实上，麦当劳不是唯一眼馋广告市场的连锁零售企业： 沃尔玛早在2019年就开始整合广告业务、2021年推出Walmart Connect平台，2027财年第二季度（截至2026年7月31日）全球广告业务同比增长38%； 另外两个美国零售巨头也成长迅速，塔吉特的Roundel数字广告业务2025财年收入约为9.15亿美元、实现双位数增长，梅西百货去年的广告收入也达到约1.88亿美元； 在国内，屈臣氏从2021年起和运营服务商加和科技合作搭建一站式数字营销工作平台，盒马组建了自己的广告营销平台“盒马魔盒”，永辉超市也曾推出“永辉超视e频道”，在福建、重庆多家门店收银台、通道的电视屏播放品牌广告和公益内容； 就连一些看起来和广告、媒体、零售行业没啥联系的企业，都集体涌进了这条赛道：Uber广告年收入突破20亿美元、拥有近40万家广告主；花旗银行在今年推出“Citi Commerce Media”平台开始承接品牌推广业务…… “万物可广告”的时代正在加速到来。线上流量红利逐步消退、零售消费迎来复苏之际，零售企业集体从投广告的“甲方”转换为接广告的“乙方”，全渠道场景、高粘性用户、真实交易数据都是其撬动广告市场增量的重要筹码。 而这场由麦当劳等头部玩家主导的变革，不仅给中国零售企业带来了全新的增收启示

©️深响原创 · 作者｜吕玥 如今，出海生意愈发复杂。 消费者触点日益碎片化，企业需要看清人群与决策路径，才能找到新的增长机会；多产品线、多市场并行，企业需要判断商品的生命周期与增长潜力，才能让资源投向更值得的地方；而当出海从卖货走向品牌建设，企业还需要跨越文化差异，在不同市场建立稳定的品牌认知与长期信任。 看清人、经营产品、立住品牌，看似是三个不同的营销命题，本质上都在考验企业的系统性经营能力。 单靠买量投放，已很难应对这些彼此关联的挑战。企业需要的不只是更多工具，更是能够理解业务、识别问题，并整合数据、技术、策略与媒体能力的专业合作伙伴。 近期，亚马逊广告合作伙伴奖（Amazon Ads Partner Awards）就将聚光灯照向了优秀的合作伙伴们。今年的奖项覆盖颇广，包含技术创新、全流域营销、程序化广告优化、本土化等八个类别。从中我们发现了三个获奖案例，正分别呈现了系统性能力的三个维度： 获得美洲区全流域广告奖的Channel Bakers与XPPen，聚焦于“人”，通过科学洞察识别人群、理解需求，并跨触点统筹消费者旅程； 获得全球科技创新奖的领星与Lamicall，聚焦于“产品”，让商品判断与资源配置更加精细； 获得全球程序化广告优化奖的蓝标传媒（BlueMedia）与中国国航，聚焦“品牌”，探索非电商品牌如何在多元市场中兼顾本土化传播、投放效率与品牌表达。 透过以上这些合作伙伴的实践，我们得以观察全球化营销能力正如何演进，并为中国出海企业思考如何读懂消费者、经营好商品、建设全球品牌，提供有价值的参考。 看懂“人”，跨触点科学统筹消费者旅程 在美国市场上，3C数位板品牌XPPen遇到了一道增长难题。其产品本身就有低频、高单价、低复购的特点，销售增长高度依赖新客获取。但其品类流量整体同比下滑了34.2%，这意味着自然新客池正在缩水。在这样的背景下，若仍沿用过去的广告

©️深响原创 · 作者｜何理 你可能不知道——今年上半年，海底捞外卖收入暴增121%，达20.51亿元，外卖收入占集团总营收的比重由去年同期的4.5%跃升至9.2%，接近翻倍；而上半年达美乐中国则靠外卖获得了16.19亿元的收入，外卖收入占总收入的一半以上。 餐饮企业对外卖的态度，正在发生变化。 过去，外卖常常被视为堂食之外的补充：门店做好产品和服务，再通过线上渠道触达一部分无法到店的消费者。如今，越来越多品牌开始把增长押注在外卖上，主动调整外卖产品、经营流程和门店布局，试图从中找到新的增长空间。《2026中国餐饮连锁化发展白皮书》显示，国内餐饮线上化率两年内攀升至37%，累计提升12个百分点。 这些现象和数据让人不由想问：为什么越来越多餐饮企业，开始把外卖当作一门独立的生意来做？当外卖成为重要的增长来源，餐饮企业该如何重新理解这门生意？ 外卖，中国餐饮的新主场 从头部餐饮企业的财报来看，外卖正在从部分快餐品牌的优势业务，扩展为更多餐饮企业重要的收入来源。无论是外卖收入的快速增长，还是外卖在整体收入中占比的提升，都指向一个趋势：外卖已经成为餐饮企业的真正主场。 先看中餐连锁，外卖从“替补”变成了“主力”。 不光是海底捞，大量中餐连锁今年上半年的外卖收入和占比都有明显提升： 全聚德持续优化外卖产品线，上半年全国直营门店线上外卖同比增长8.4%； 遇见小面上半年外卖收入达2.42亿元，同比增长88.1%，外卖收入占比从上年同期的18.3%提升至25.8%； 太二酸菜鱼、怂火锅、九毛九西北菜的母公司九毛九上半年外卖业务收入为5.238亿元，较去年同期增长4.9%，外卖收入占总收入的比例从18.1%提升至21.9%； 绿茶上半年外卖收入实现6.51亿元，同比增长24.1%，收入占公司总收入比重达24.34%，较上年同期增加1.44个百分点，绿茶集团董事长王勤松在3月的业绩会上判断，

©️深响原创 · 作者｜林之柏 AI内容赛道又有了新风口？让观众亲自参与叙事、决定剧情走向的AI互动影视剧正涌现一批新爆款。 番茄小说的《全球冰封：我打造了末日安全屋》一度冲上站内热搜前三；芒果TV的AI互动剧《马上来财》上线几天播放量就突破1500万…… 眼看赛道开始起势，各路玩家也在抓紧落子：剪映上线了互动影游创作平台ICG Studio，红果推出“平行世界”AI续写功能，腾讯视频传出内测AIGC内容创作平台“WorkSolo”，腾讯游戏则先后开发了TDream、造化工坊、探梦DreamNow社区等产品；影视公司同样热情高涨，互影科技、万年影业等都已推出相应作品；据“新腕儿”报道，就连拼多多App里也上线了AI互动剧《重生归来，我把后宫嫔妃踩脚下》。 剪映ICG Studio（左上）腾讯视频worksolo（左下） 拼多多App中的AI互动剧（右） DataEye研究院数据显示，2026年国内互动影游市场规模有望突破18亿元，同比增速超过20%。其中，互动游戏主要指可以由玩家决定通关方向、人物动线，典型代表是早两年火爆一时的《完蛋！我被美女包围了》；而互动影视剧属于传统影视剧的延伸，允许观众自主选择部分剧情分支，影响后续故事走向。二者虽然差异明显，但都有着强交互、强代入的特点。 其实这不是互动影视剧第一次搅动内容市场。早在2018年，Netflix的《黑镜：潘达斯奈基》就在全球拿下极高热度，腾讯视频同期推出的《古董局中局之佛头起源》拿下7.9分豆瓣评分，由观众决定结局的新颖互动形式赢得了不少好评。只可惜受限于创作难度和技术条件不足，热度并未维持太久。 如今风口再起，让人不禁要问一句：这一波由AI带动的互动影视热，有什么不一样的地方？从AI漫剧、AI仿真人短剧再到AI互动影视剧，AI+影视风口更新越来越快，这波热潮又能持续多久？平台、影视公司全挤进来，到底是在押注一个怎样